Para este año me invitaron a participar con un número musical y armamos una banda flash entre 4 compañeros : Katherine Gallardo (Kathy) en voz, Vanessa Zúñiga (Mane) en el bajo, Miguel Manriquez (Mima) en guitarra acústica y yo en guitarra eléctrica y producción musical. La idea era hacer los otros instrumentos con una base para complementar los nuestros. Preparamos 3 canciones pero justo unos días antes de la presentación Kathy tuvo que viajar urgente a Brasil y tuvimos que echar pie atrás.

Para no quedarnos sin participar, usé unas tomas de la sesión de ensayo para armar entero el tema que más me gustaba (Como hemos cambiado / Presuntos implicados), y la Mane armó un vídeo con fotos de todos los tiempos de TUXPAN, me encantó como quedo todo al final. Espero que la próxima vez podamos tocar este y otros temas en vivo.

Mi idea era no hacer covers “iguales” a los originales, sino aportar con nuestras propias versiones de cada tema. En esta canción en particular aproveché los talentos brasileros del Mima para hacer un quiebre del estilo original (la idea fue antes de saber lo del viaje a Brasil!!!).

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También, para el recuerdo, registre un video con mi celular cuando practicaba la parte en guitarra del tema.

Click para ver el video (en Facebook). La foto es para los que no creen que soy yo el del video

Doy por inaugurada la nueva categoria de Videos

Mi primera entrega es este video de Pash Zaburuev, un guitarrista ruso que donde toca un tema propio estilo Rock-Jazz Fusion (asi se llama?). Hay varias cosas que me gustan de este video, primero el tema esta bien armadito, la composición es buena y segundo, como guitarrista me encantó su estilo y fraseo, sobre todo la partes medias funky’s con guitarra casi limpia.

En el Canal de YouTube de Pash hay videos de sus alumnos, un par de ellos tocan temas de Extreme y se ve el detalle de los geniales riffs de Nuno Bettencourt. Enjoy!

Pinche aquí para ver el vídeo

Pasé a su casa a conversar un rato y me prestó el DVD : ProTools Method One. En un principio lo encontré básico, pero en realidad era justo lo que necesitaba porque no dominaba lo básico de este programa!! hehe.

De a poco me he ido soltando y mi primera víctima fue el tema “whispering” que un día surgió en una visita de mi amigo Heine. Tenía las pistas originales de la sesión de CoolEdit y con paciencia las importé y ordené en una sesión de ProTools. Intenté trabajar en él antes de ver el DVD y avanzaba lentísimo. Después de ver el DVD todo fue casi natural y avance super rápido para lo que estaba acostumbrado.

Esta semana estuve complicado por un problema en el pie, no pude ir a trabajar ni tampoco podía sentarme en el computador, pero hoy domingo ya me siento mejor y me metí de lleno a trabajar en el tema. La mezcla es lo que más me cuesta, y aun me gusta mucho más la versión sin voz ni solo de guitarra que la versión de mezcla completa, en algo me debo estar equivocando. (si si.. ademas la voz y el solo de guitarra tienen problemas de tiempo).

Me gustaría recibir opiniones, abajo se encuentran dos versiones del tema, uno con sólo la base y otro con la mezcla completa

Base de Whispering

Mezcla completa de Whispering

Me había aburrido de tocar este tema últimamente, tengo otro que no he producido pero me gusta muchísimo más, al menos como suena con guitarra acústica. Cuando hice el nuevo bajo y batería de Whispering se produjeron algunos cambios en forma natural, y la guitarra original no calzaba exactamente. Pero el cambio mayor ocurrió cuando fui a grabar la segunda guitarra…

La primera guitarra rítmica se mantuvo más o menos fiel a la versión original. Cuando fui a grabar la segunda guitarra rítmica pensé “que fome, denuevo lo mismo”, y comencé a buscar variaciones sobre la base original. De pronto, comenzaron a surgir montones de ideas con variaciones tanto rítmicas como armónicas, normalmente eso no me ocurre, al menos no de forma tan natural. Así que la grabación de la segunda rítmica fue toda una gozada. Creo que el escuchar mas estilos de música me esta haciendo bien.

La parte que más me gustó fue la base del solo en donde meti una guitarra “semi funk” y me gustó mucho más la parte que viene después del solo. Me encantó como quedo la armonía aplicando algo tan simple: en la segunda guitarra estoy tocando un arpegio en E5 todo el tiempo, y definitivamente le dio otro color a esa parte.

Uno de los cambios importantes de este nuevo año es mi plataforma de “home studio”. La verdad es que me perdí varios años de evolución, lo último que conocí para producir música fue el gran FastTracker II, y posteriormente estuve utilizando Cakewalk aunque siempre me sentí más cómodo utilizando la interfaz de un tracker. Hice algunas cosas, pero nada grande. Al terminar la década de los ’90 no presté mayor atención a las nuevas aplicaciones. En Linux no habían muchas aplicaciones, en realidad habían pero eran complejas de instalar en ese tiempo (principio del 2000, con RedHat), quizás la única que utilicé fue Skale. Además que a partir del año 2000 mi tiempo frente al computador de la casa se comenzó a reducir drásticamente.

Hace unos años atrás mi gran amigo Heinrich (también conocido como Heine, Heindrich, Haindich y Jaime) me convenció de instalar CoolEdit en Windows. A pesar de que el nombre no le da mucha seriedad, resultó ser una aplicación bastante buena, por suerte tenía los CD’s de instalación de Windows que vienen con el notebook, no muy contento instalé windows y comencé a trabajar con CoolEdit, en donde hicimos algunos demos con Heine.

Cuando comencé a trabajar con Raul Rondini, vi que el mundo de aplicaciones musicales hoy en día era muchísimo mas amplio, y gracias a los rápidos procesadores vino toda una ola de emulaciones, por otra parte Giorgio Marazzi siempre me hablaba de los famosos VST.

Para no hacer la historia eterna, todo esto me llevo finalmente a hacerme de ProTools M-Powered, una versión económica de ProTools que utiliza hardware de M-Audio, en donde la gama de elección es bastante amplia. He aprendido montones en el proceso y me queda muchísimo mas por aprender, lo que siempre es muy excitante. Despues de pasar todo un fin de semana organizando el disco duro del PC Desktop comencé a hacer mis primeras grabaciones, primero con un controlador MIDI para hacer una base y luego con la guitarra conectada a través del Behringher V-AMP Pro y unos cables balanceados XLR. Ojo para los que estén en el mismo tema, si van a usar un preamplificador de micrófono, tienen que usar el modo L1 o L2 del V-AMP.

Aun no publicaré resultados, todavía estoy aprendiendo a usar lo básico de ProTools, y acostumbrarme a tocar bajo y batería en el teclado MIDI . Por mientras, les dejo las fotos de rigor.

En lo estrictamente personal, sin duda el gran paso que dí fue casarme. Ya han pasado unos meses y puedo decir que soy un feliz hombre casado!, cosa rara en estos dias. Pero no conforme con esto también di el paso de adquirir mi casa propia, y vaya! por qué no lo hice antes!!!! no era tan complejo como pensaba y los beneficios son muchísimos. Estas dos acciones pusieron un gran orden en mi vida. Gracias Kuarita por tener paciencia conmigo, y tu sabes que si no fuera por tu “empuje”, muchas cosas no las habría logrado.

Bueno, vamos “a lo demás”.

Regalos divinos

Este año tuve la fortuna de conocer en persona a personas muy influyentes en mi vida, por un asunto del destino pude compartir con Mike Portnoy y John Petrucci del grupo Dream Theater, mi banda favorita. También gracias a un articulo que hablaba de mis guitarristas favoritos tuve un acercamiento “virtual” con Rodrigo Bari, le envié un correo pero lamentablemente el dominio rodrigobari.com tiene problemas para recibir correo. Si alguien tiene contacto con el, por favor avísenle.

Grandes avances en Linux

Este año fue la consagración de la extensión Composite de X11, finalmente se integró en X.org y poco tardaron en aparecer proyectos que aprovecharon el nuevo modelo de composición. Mi artículo sobre la revolución gráfica en Linux y algunos cambios para mejorar el contenido y sus referencias, hizo que la cantidad de visitantes de este blog creciera de unas 300 visitas diarias a principio de año a unas 1000 visitas diarias en la actualidad. Y ojo que estoy procesando un log que solo se registra cuando alguien abre un link de un artículo específico, no se cuentan los accesos a portada. Debido a ese artículo me invitaron a hablar sobre este tema en distintas partes del pais, gracias todos los que participaron!. A fin de año se publicó un remake de ese artículo junto a una extensa entrevista en la Revista Begins.

El soporte de hardware ha mejorado bastante durante este año, ya no es extraño que algunos dispositivos como chips wireless, webcams y pendrive’s funcionen sin hacer nada adicional, a pesar de que No es tan fácil. Uno de los grandes cambios que me beneficiaron directamente fue el cambio en el soporte de los drivers de Intel para Linux.

La música, mi camino de escape y motivación

Este año fue un recambio de instrumentos. Después de adquirir una Telecaster, vendí mi RG320, pero yo sabía que tenia que volver a tener una de esas guitarras maravillosas, en un ataque de locura adquirí una Ibanez RG320FM. Mientras encontraba la adecuada mejoré mi Telecaster primero cambiando la cápsula del puente por una FastTrack 2, y mas tarde la de adelante por una Twang King, el cambio realmente valió la pena.

A principios de año retomé mis actividades musicales más allá de mi “home studio” en construcción, ibamos bien hasta que Raúl se enfermó de Varicela, esto le trajo una complicación grave (hepatitis) que le impidió volver a tocar batería por mucho tiempo. El proyecto de nuestra versión de Jesucristo Superestrella quedó congelado y por ahora no hay planes de retomar. Para mí significó un gran aprendizaje junto con un gran cambio, hoy en día he retomado mi dedicación a la música en la medida de lo posible. Tengo algo más que contar al respecto, pero lo dejaré para un próximo artículo ya que este es el resumen anual.

En el Festival de Viña se presentó el grupo Kansas, uno de los pocos invitados de buen nivel que tuvo el festival. En esa oportunidad dije que en 5 años mas difícilmente se acordarían de Miranda, bueno, solo han pasado 10 meses y ya pocos lo pescan.

YouTube y exposición pública

A principios de año conocí YouTube, en esos tiempos había visto como mucho un par de videos alojados en algun sitio y unos articulos en CNET News… al pasar los meses el sitio se convertía en uno de los fenómenos de Internet para luego ser adquirido por Google y convertirse en prácticamente el sitio de videos de internet. Publiqué algunos videos de guitarra y recibí buenos comentarios, pese a que no son muy buenos si los comparamos con otros que se pueden encontrar. En la actualidad YouTube es parte importante de mi sesión diaria de entretención, reemplazando por lejos a la televisión. Además se ha convertido en un gran medio de expresión, siempre va a haber alguien que comparta tus intereses

Los rascas

Algunos artículos en donde hablé de temas de interés masivo se terminaron chacreando y el nivel de los comentarios bajó en forma impresionante. Eso me obligó a implementar una moderación de comentarios, y en algunos casos cerrar definitivamente los comentarios. Mi conclusión es que detrás de un teclado hay mucha gente rasca, independiente de su situación socio-económica, solo basta ver como hablan y escriben.

Cuando vendí mi guitarra Ibanez RG320 y me quedé solamente con la Telecaster tenía claro que mas adelante iba a volver a adquirir una Ibanez, ya que hay cosas que suenan bien con una guitarra, pero no con la otra y viceversa. Aprovechando mi pasada por Zofri decidí que merecía un buen regalo de navidad, porque el viejito sabe que este año me he portado muy bien, entonces fui a mirar las guitarras que estaban en la tienda de audiomusica, y estaban mucho mas baratas!.

Siempre miraba la RG350EX en los catálogos y me gustaba muchísimo su aspecto, pero la verdad es que una vez que la tuve en mis manos no me gustó para nada. Probé varias de la linea más económica, buscando una similar a la de mi hermano que para mi era suficiente, pero ninguna de las que tenían me gustó. Hasta que probando y probando tomé la RG320FM y supe que no me podía ir sin ella, consciente de que probablemente en la casa me partirían la guitarra en la cabeza, como diría JCI, quedé pwned! nuevamente.

Me encantó esta guitarra, es una típica RG pero solo con dos humbuckers, que en una posición quedan como dos single coil. El puente es mucho mejor que el de mi antigua RG320 y las capsulas suenan bastante bien, se nota sobre todo cuando tocas con un patch clean. Allá en la tienda estuve probando tocando ideas funky y sonaban bastante golpeaditas, pero en la casa no he podido dar con ese sonido. Cuando llegué lo primero que hice fue afinarla y tuve que ajustar el puente, es decir, lo primero que hice fue desarmarla y aplicar destornillador para tensar los resortes, antes nunca hubiese hecho eso con una guitarra nueva, pero quedó de pelos!

Les dejo una foto de mis “dos chicas” y un par de videos para que escuchen como puede sonar con un patch clean y otro de tipo “lead”.

Pinche aquí para ver el vídeo

Pinche aquí para ver el vídeo

Actualización : Aquí les dejo un video en donde muestro el sonido de cada cápsula, tanto en guitarra rítmica como solista. A continuación del video esta la historia del cambio.

Pinche aquí para ver el vídeo

No fue para nada fácil, no por lo que había que hacer, sino por mis escasas o nulas habilidades manuales, en algunos momentos casi tiro la esponja. La cambié de puro caliente no más que estaba con esta cápsula, porque la compre en Mayo, pero por diversos motivos no tenía la guitarra en mis manos, y llevarla a un Luthier significaba otra semana sin guitarra.

Telecaster desarmada

Se supone que sería un trabajo simple, porque a diferencia de la FastTrack 2 que había que adaptarla por ser propia de una Stratocaster, la Twang King era llegar y poner porque es propia de una Telecaster. Pero la primera sorpresa fue que tenía tres cables en vez de los dos que tenía la capsula original. Las instrucciones no estaban en el sitio de DiMarzio, y todos los ejemplos que encontré en internet eran de dos cables y no de tres.

Lista para soldar

Después de mucho tontear en internet, responder algunos mensajes, etc, vi que la cajita tenía unas indicaciones, escuetas, pero al menos aclaraba para que era el tercer cable. Aunque después vi que el cable negro con el gris quedaban conectados, si alguien me puede explicar por qué vienen dos cables para eso, se lo agradecería. El segundo problema fue pasar los cables por la cavidad. Los cables vienen cubiertos por un aislante “vintage”, y son mas gruesos, costó mucho hacerlo pasar por la cavidad porque el cable de la FastTrack ocupaba harto espacio. Una vez que pasé los cables comenzó mi lucha con la soldadura… hasta quemé la cubrecama (mi supertaller), al final me fui a dormir para seguir al dia siguiente.

Hoy pude soldar la cápsula. La probé haciendo contacto con las cuerdas, porque no tenía gracia poner las cuerdas para volver a desarmar todo de nuevo!!

Twang King a la vista

Basta de hablar y escuchen un par de ejemplos que subí. Ambos estan grabados con el vamp, pero le subí mucho el volume y quedó un poco saturado, pero de eso me di cuenta recien y ya estoy acostado. Escucharan primero la FastTrack y luego la Twang King, al fin tengo algo similar al sonido Kotzen!

• MP3 con prueba de guitarra rítmitca
• MP3 con prueba de guitarra lead

Mauricio Catrin Owned! by Ibanez

Hace unos días atrás acompañe mi hermano estuvo sospechosamente preguntándome por guitarras. A el siempre le ha gustado la guitarra eléctrica, pero no habia podido comprarse una, cuando podía yo le prestaba la mía, pero no es lo mismo que tener una guitarra disponible siempre. Un día me llamó y me dijo que revisara un modelo de guitarra, la Ibanez GRG 121 TR. En un principio la encontré linda, pero no me convencía una GRG, incluso el día anterior la había visto en la tienda y al menos visualmente era agradable.

Owned!

Asi que fuimos nuevamente a la tienda y la probamos, nada que decir, me gustó bastante la guitarra y no dudé en recomendársela a mi hermano. Para empezar está excelente considerando el precio, incluso me dieron ganas de volver a tener una Ibanez y sería una buena candidata. La verdad es que ese día me sentía tan contento, como si me la hubiera comprado para mí. Es que mi hermano se merece realmente tener su guitarra y verlo feliz me hace sentir muy bien, ahora hay que practicar y practicar!

Se llevó todo lo necesario para llegar y tocar, incluidas unas cuerdas de regalo para mi

Steve Vai es el guitarrista más versátil que conozco, puede tocar muchos estilos distintos en lo que se refiere a guitarra eléctrica y técnicamente es increíble, fuera de eso es un artista con una gran creatividad y se nota su solida formación musical, en otras palabras tiene todo lo que uno espera de un musico de primer nivel. La verdad es que no conozco otro guitarrista que se le compare, la mayoría no sale de formulas que han aplicado una y otra vez, un caso extremo de este signo es Yngwie Malmsteen. Invito a comentar este tema.

Podría decir “ok, Steve Vai es el mejor guitarrista”, pero en realidad no es mi guitarrista favorito, eso tiene que ver con algo totalmente subjetivo: los gustos. Mi guitarrista favorito es definitivamente Richie Kotzen, llevo como 15 años escuchando su música desde el álbum Electric Joy y aun me impresiona su estilo. Técnicamente es excelente, mas encima canta espectacular, pero mas allá de la técnica aprecio su estilo propio, y eso es exactamente lo que falta en la mayoría de los guitarristas que uno puede ver en sitios como YouTube, prácticamente todos tratan de copiar a su guitarrista favorito pero muy muy pocos tienen su propio estilo. Espero no violar derechos de autor, pero si quieren conocer a Richie Kotzen les recomiendo escuchar el tema Acid Lips del disco Electric Joy que grabó cuando tenia unos 20 o 21 años, en mi opinión es “virtuosismo aplicado correctamente”, fíjense por ejemplo en el trabajo armónico además del trabajo como solista, si quedaron con gusto a poco, otro tema que me encanta es High Wire, o de su etapa mas madura el tema Ready en donde hay un feeling increíble en todas las partes de guitarra que componen el tema, también pueden ver este video del tema Wave of Emotion en vivo.

En el circulo de guitarristas chilenos pasa algo similar. Cual es el mejor guitarrista? probablemente Alejandro Silva, pero tampoco es mi guitarrista favorito. Mi guitarrista chileno favorito es Rodrigo Bari, no tengo claro si aun sigue tocando, pero cada vez que lo escucho me pregunto cómo hace tanto tiempo atrás había tan buen trabajo en guitarras comparado a la música que se hace hoy en Chile, estaré dando ya señales de que me hago viejo? Un defecto notorio de los grupos que tienen buenos guitarristas es que la participación de la guitarra en los temas apesta, la única parte que salva es el solo de guitarra, pero eso no hace un tema bueno! Incluso muchos tienen solos que uno no sabe si están haciendo musica o realizando practicas de alguna técnica en particular.

Para cualquier guitarrista que este leyendo esto les recomiendo escuchar algunos temas de su trabajo con Diva, el sonido es bastante antiguo pero se aprecian bien los detalles en guitarra. Escuchen el trabajo que hay en las guitarras tanto durante el tema como el sentido musical del solo. Por ejemplo en el tema Dos, hay mucho juego en la guitarra rítmica, no solamente se trata de hacer la base rítmica, sino que de ir sacándole el jugo al instrumento. Finalmente les dejo el tema que estoy escuchando en este momento, se llama Sitios para Transgredir, me encanta sobre todo el riff de la introducción. En cuanto a las letras y el vocalista, lo pueden ignorar.

Mi casamiento

Muchas gracias a todos los que me han escrito por mi casamiento. La verdad es que estoy muy muy feliz, se ha formalizado una etapa muy importante en mi vida. Aquí les dejo una foto de mi gran amor, que ahora es mi esposa. La chiquita es su hermanita menor.

No soy un experto en guitarras, pero espero que este artículo ayude un poco a los amigos que están preguntando sobre este cambio en la configuración. Tengo una Squier Telecaster (Affinity), la marca Squier es la linea barata de la marca Fender, asi como Epiphone lo es de Gibson, una Fender esta totalmente fuera de mi alcance.

Cuando estuve buscando la guitarra, tenia en mente un sonido como el de Richie Kotzen, uno de mis guitarristas favoritos. Probé varias guitarras Telecaster en la tienda, y ninguna sonaba como la que finalmente compre. El sonido mas cercano a Kotzen lo encontré en esta que tiene brazo de Maple, las otras eran Palorrosa.

El detalle de estas guitarras baratas es que las capsulas originales tienen harto ruido, y se nota bastante sobre todo si se utiliza una distorsión con mucha ganancia. El ruido proviene de la frecuencia de 60hz que esta presente en los equipos, este ruido es en realidad de bajo nivel, pero como la distorsión se trata de pre-amplificar el sonido, esta ruidito se escucha tan alto como sea la ganancia de entrada de la distorsión. Por la frecuencia, el ruido suena como cuando uno dice hummmmmm, por eso recibe el nombre de “hum”.

Si se cambia el formato de la capsula, de simple a doble, ambas fases van invertidas, por lo tanto la frecuencia parásita de 60hz se anula, pero también cambia el carácter del sonido de la guitarra. A esto le llaman “hum-cancelling”. Las capsulas dobles o humbuckers tienen esta característica de “hum-cancelling”. DiMarzio fabrica distintas capsulas que son “hum-cancelling”, la gracia es que en sus versiones para Telecaster y Stratocaster tratan de mantener el sonido original de las single coil, es decir, no son como una capsula doble cualquiera, sino que mantienen en lo posible el sonido que uno espera de la guitarra. Un sonido suave y muy bien definido.

Hace un tiempo prometí grabar algo para que pudieran apreciar la diferencia de sonido en ambas configuraciones. No lo quería publicar porque toque muy muy mal y desafinado, pero a petición de Mario, decidí publicarlo y asi espero aclarar un poco las dudas sobre el cambio de sonido. En el mp3 podrán escuchar una guitarra tocando una base armónica con un sonido clean, y dos guitarras improvisando sobre esa base. En el canal derecho podrán escuchar el sonido de la capsula original, es la guitarra que comienza la improvisación. En el canal izquierdo escucharan la misma guitarra, pero con la FastTrack 2. Notaran que el sonido es mucho mas limpio, tiene mas dinámica (respuesta ante la intensidad con que se toca), y los bajos suenan mas sólidos. Como es mas silenciosa incluso se distingue muy bien la reverb, que se perdía con la capsula original. Para grabar, utilice el Behringer v-amp pro conectado directamente al computador.

La muestra se llama simplemente Test Dimarzio